Hoa mận -
Tia sáng của một người qua đường trêu chọc:
bẻ cành!
Issa
Kỹ thuật lâu đời nhất để trang trí tsuba là tác phẩm mở thông qua chạm khắc, được gọi là sukashi, hoặc công việc cắt. Kỹ thuật xử lý này đã được sử dụng từ rất lâu trước đây, ngay cả trên những chiếc tsubas đầu tiên, chỉ được làm bằng sắt. Chúng được làm từ rất lâu trước thời đại Muromachi, nhưng ngay cả khi đó, nếu một samurai đột nhiên muốn nổi bật với "tsuba cổ" của mình, anh ta cũng có thể đặt cho mình một tsuba cổ. Hơn nữa, ban đầu, tsubas có rãnh được tạo ra không chỉ vì mục đích làm đẹp mà còn nhằm mục đích thực tế hoàn toàn là giảm trọng lượng của nó. Vâng, sau đó nó trở thành mốt, nó trở thành một sự tôn vinh truyền thống. Thuật ngữ riêng của nó cũng đã xuất hiện. Vì vậy, tsuba với mô hình xuyên suốt được gọi là sukashi-tsuba. Và cũng có tsuba ko-sukashi - nếu hình cắt nhỏ hoặc có hình dạng đơn giản. Ngược lại, nếu tsuba trống rỗng rất nhiều, và bản thân hình ảnh được phân biệt bởi sự phức tạp của nó, thì đó là ji-sukashi - "bề mặt chạm khắc". Bản thân mô hình cắt trên tsuba có thể đã được bổ sung bằng cách khắc - tại sao không? Hoặc dát … Mọi thứ ở đây đều phụ thuộc vào trí tưởng tượng của chủ nhân và mong muốn của khách hàng. Bản vẽ của những con chó cái được làm bằng một tập giấy và đôi khi rất mỏng, giống như ren kim loại.
Tsuba sắt cách điệu như một bông hoa cúc. Thời gian sản xuất: Thế kỷ thứ XVI. Chất liệu: sắt, đồng. Đường kính: 10,2 cm; độ dày 0,8 cm; trọng lượng 189, 9. (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Tsuba "Ngỗng dưới trăng trên mây". Thời gian sản xuất: đầu TK XVIII - đầu TK XIX. Chất liệu: sắt, vàng, bạc, đồng, shakudo. Đường kính: 7,9 cm; độ dày 0,6 cm; trọng lượng 104, 9 g (Bảo tàng Metropolitan, New York)
Người Nhật không thể tưởng tượng cuộc sống của họ mà không có hoa sakura. Ngày hoa anh đào là một ngày lễ của cả nước. Hơn nữa, phong tục ngắm hoa anh đào có từ rất xa xưa. Tất nhiên, việc thờ cúng những cây sinh trái có ích cho con người dường như là khôn ngoan hơn. Ví dụ, bí ngô hoặc ngô. Tuy nhiên, việc nở hoa của quả anh đào không ăn được là điều tối quan trọng đối với nông dân Yamato. Rốt cuộc, nó xuất hiện trước khi lúa trổ bông và nếu nó tươi tốt, người nông dân sẽ tính đến một vụ mùa bội thu. Có một lý do khác mà nhà thơ Issa đã bày tỏ trong câu thơ:
Không có người lạ giữa chúng ta!
Chúng ta đều là anh em của nhau
Dưới tán hoa anh đào.
Đồng ý rằng những từ này chứa đầy ý nghĩa sâu sắc. Và … có lạ gì khi những hình ảnh hoa anh đào bằng các kỹ thuật khác nhau liên tục được tái hiện trên các tsubas. Bao gồm cả kỹ thuật sukashi …
Tsuba "Sakura in Bloom". Thời gian sản xuất: khoảng. 1615-1868 Chất liệu: sắt, đồng. Chiều rộng 7,6 cm; chiều dài 5, 4 cm; độ dày 0,6 cm; trọng lượng 121, 9 g (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Một tsuba sukashi khác. Thời gian sản xuất: khoảng. 1615-1868 Chất liệu: sắt, đồng. Chiều rộng 7, 9 cm; chiều dài 7,6 cm; độ dày 0,5 cm; trọng lượng 119, 1 g (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Tương tự tsuba, ngược lại.
Một số tsuba được làm theo phong cách sukashi giống với ren kim loại thật nhất. Có những chiếc lá, cành cây, bông hoa, côn trùng, trong một từ, bề mặt của tsuba là một bức tranh thực, mặc dù một màu. Thời gian sản xuất: khoảng. 1615-1868 Chất liệu: sắt, đồng. Đường kính 7, 3 cm; độ dày 0,5 cm; trọng lượng 90, 7 g (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Tsuba "Diệc". Thời gian sản xuất: khoảng. 1615-1868 Chất liệu: sắt, đồng. Chiều dài 8, 3 cm; chiều rộng 7, 9 cm; độ dày 0,5 cm; trọng lượng 90, 7 g (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Trong một số tsubas có rãnh, bản thân rãnh, để không mô tả, thường được bổ sung bằng các kỹ thuật khác. Ví dụ, đây là một tsuba "Parus" rất đơn giản và không phức tạp. Trên đó, hình bóng của cánh buồm ở phía bên phải đáng chú ý được tạo ra bởi một khe. Nhưng những sợi dây đi đến cột buồm được dát vàng, giống như một đoạn cột và bãi. Thời gian sản xuất: thế kỷ XVIII. Chất liệu: sắt, vàng, đồng, đồng. Đường kính 8, 3 cm; độ dày 0,3 cm; trọng lượng 119, 1 g (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York)
Tsuba (đối diện), được ký bởi bậc thầy Imam Matsuoishi (1764 - 1837). Nó cho thấy Sojobo, chúa quỷ tengu, ngồi trên một cây bách, tay cầm một chiếc quạt lông vũ, theo dõi những gì xảy ra ở mặt trái - mặt trái. Chất liệu: đồng, vàng. Chiều dài 9 cm; chiều rộng 8,3 cm; Dày 0,4 cm. (Bảo tàng Nghệ thuật Walters, Baltimore)
Mặt trái (mặt trái) của cùng một tsuba, và trên đó là một bức vẽ khắc trên đó huyền thoại Yoshitsune, một chiến binh cuối thời Heian, con trai cùng cha khác mẹ của những chiến binh mạnh mẽ, học cách sử dụng một thanh kiếm từ cánh quỷ của tengu.
Khắc kim loại cũng rất phổ biến. Các thợ thủ công tsuboko đã sử dụng kỹ thuật khắc hori và bori với các công cụ như đục tagane và giũa yasuri. Có rất nhiều kiểu khắc kim loại có thể được nhìn thấy trên các tsuba khác nhau.
• Trước hết, nó là một bản khắc mỏng, "lông lá" với các nét - ke-bori.
• Khắc bằng máy cắt hình chữ V chừa rãnh giống nhau - katakiri-bori. Đôi khi bản khắc này được gọi là "bản vẽ cọ" (efu-bori). Rốt cuộc, máy cắt có thể được đặt ở các góc khác nhau và nhận các rãnh có độ sâu và chiều rộng khác nhau. Sư phụ Somin của trường Yokoya rất quen thuộc với kiểu khắc này.
• Tinkin-bori - một kỹ thuật trong đó đường khắc được lấp đầy bằng hỗn hống vàng.
• Niku-bori - một kỹ thuật khắc sâu diễn ra và công việc được thực hiện bằng một cái búa. Có rất nhiều loại kỹ thuật như vậy, để có thể đạt được phù điêu điêu khắc, nghĩa là, loại bỏ kim loại xung quanh hình tượng đến một chiều sâu đáng kể. Đó là, có nhiều loại chạm khắc phù điêu thấp, trung bình và cao.
• Nhưng kỹ thuật chạm khắc guri-bori nguyên bản nhất lại được vay mượn từ Trung Quốc trong thời đại Muromachi. Trong trường hợp đặt hàng chính xác một bản khắc sâu như vậy, phôi cho tsuba được rèn theo phương pháp nóng từ một số tấm kim loại nhiều màu. Các lớp nhiều màu bật ra. Sau đó, một mẫu lọn tóc hình chữ V được cắt trên bề mặt và hóa ra là mẫu này làm lộ các lớp kim loại dưới bề mặt của tsuba!
Tsuba với hoa văn guri-bori. Thời gian sản xuất: 1615-1868 Chất liệu: bạc, shakudo, đồng. Chiều dài 6,5 cm; chiều rộng 6, 2 mm; độ dày 0,6 cm; trọng lượng 104, 9 g (Bảo tàng Metropolitan, New York)
Tsuba với hoa văn guri-bori. Thời gian sản xuất: 1615-1868 Chất liệu: shakudo, đồng, bạc. Chiều dài 6, 4 cm; chiều rộng 5, 9 mm; độ dày 0,5 cm; trọng lượng 82, 2 g (Bảo tàng Metropolitan, New York)
Nhân tiện, tsuba đã được biết đến và được tạo ra bằng cách sử dụng ba kim loại khác nhau, được kết nối trong một tấm không theo nguyên tắc "cái này chồng lên cái kia", mà chỉ là "cái này đến cái kia." Ví dụ, phần trên cùng có thể được làm bằng hợp kim thiếc-kẽm được gọi là sentoku. Phần giữa được làm bằng đồng đỏ và phần dưới được làm bằng hợp kim shakudo, có chứa đồng, vàng và bạc. Các sọc đường màu kết quả đại diện cho một dòng. Chà, lá phong, một biểu tượng của mùa thu, tô điểm cho mặt trái của tsuba, và mặt trái của hoa anh đào được khắc tượng trưng cho mùa xuân. Anh đào và lá phong cũng là hai trong số những biểu tượng mang tính biểu tượng theo mùa đối với người Nhật và thường xuất hiện cùng nhau trên tsubah như một vật trang trí.
Tsuba, được ký bởi chủ nhân Hamano Noriyuki, với bề mặt ji được làm từ ba dải kim loại gắn kết với nhau. Thời gian sản xuất: giữa 1793 và 1852 Chất liệu: đồng, vàng, bạc, sentoku, shakudo. Chiều dài 8, 3 cm; chiều rộng 7, 1 mm; độ dày 0,4 cm. (Bảo tàng Nghệ thuật Walters, Baltimore)
Kỹ thuật cán màng cũng rất phổ biến trong giới thợ thủ công Nhật Bản. Trong trường hợp này, nhiều tấm kim loại nhiều màu được kết nối với nhau, và người ta tin rằng số lớp mong muốn như vậy phải lên tới … 80! Sau đó, "bánh sandwich" nhiều lớp có thể được khắc, khắc sâu hoặc không quá sâu, điều này một lần nữa giúp bạn có thể có được một mẫu bề mặt "giống như gỗ" đáng kinh ngạc. Và không có gì phải được sơn! “Các lớp gỗ” hoặc màu sắc tự nhiên của các lớp cho phép chúng nổi bật chồng lên nhau. Kỹ thuật này được gọi là mokume-gane, tức là "bề mặt gỗ".
Thông thường, bề mặt của một chiếc "bánh mì kẹp" như vậy được khắc bằng axit, điều này khiến nó có thể có được độ sâu khác nhau (các axit khác nhau có nồng độ khác nhau có tác dụng khác nhau đối với các kim loại và hợp kim khác nhau!), Điều này một lần nữa tạo ra một dải màu sắc khó tả và … đảm bảo ánh sáng và bóng râm trên bề mặt của tsuba. Đó là, trên thực tế, chúng tôi đang đối phó với một cái gì đó như sơn trên kim loại, bởi vì không có cách nào khác để nói điều đó!
Các thợ thủ công của Tsubako cũng sử dụng cách đúc (imono) trên một mô hình sáp (sừng), và cả tsuba và các bộ phận của chúng đều có thể được đúc; đuổi theo (uchidashi) - với sự trợ giúp của nó, các bộ phận nhỏ đã được tạo ra, ví dụ, cánh hoa; và thậm chí một kỹ thuật như tráng men cloisonné (shippo-yaki), chưa được biết đến ở Nhật Bản cho đến đầu thế kỷ 17.
Tsuba với men và dát vàng. Thời gian sản xuất: Thế kỷ XVII. Vật liệu: vàng, đồng, men cloisonné. Chiều dài 6,5 cm; chiều rộng 5, 4 cm; độ dày 0,5 cm; trọng lượng 82, 2 g (Bảo tàng Metropolitan, New York)
Kỹ thuật mới nhất của những người thợ thủ công Nhật Bản là nhuộm hóa chất và tạo lớp gỉ. Ví dụ, tsubas bằng sắt được nhuộm bằng cách rèn, chúng cũng có thể được mạ vàng bằng hỗn hống thủy ngân (kỹ thuật ginkesi-dzogan). Tất cả chúng đều được sử dụng rất rộng rãi, vì Nhật Bản không phải là quốc gia giàu trữ lượng kim loại quý và chúng phải được bảo vệ. Các thợ thủ công Nhật Bản đã học cách đạt được lớp gỉ rất bền trên các sản phẩm của họ và cùng một lớp sơn tsubah, nhưng tuy nhiên chúng cần được làm sạch cẩn thận, hoặc thậm chí không làm sạch chút nào!
