Khen ngợi bạn, hỡi Breg, - với bạn trong thung lũng
Arno vuốt ve trong nhiều năm liên tiếp, Từng bước rời xa thành phố huy hoàng, Tiếng sấm của tiếng Latinh gầm thét nhân danh ai.
Ở đây họ đã trút giận lên ghibelline
Và Guelph đã được tặng gấp trăm lần
Tại cây cầu của bạn, điều đó thật hạnh phúc
Một nơi nương tựa để phục vụ nhà thơ bây giờ.
Sonnet của Hugo Foscolo "Hướng tới Florence". Dịch bởi Evgeny Vitkovsky
Bảo tàng thế giới. Và nó đã xảy ra vào ngày 26 tháng 5 trên "VO" tài liệu của tôi "Bảo tàng Stibbert ở Florence: những hiệp sĩ trên cánh tay" được phát hành, có một người hiểu biết đã viết cho tôi rằng, ngoài bảo tàng này và trong số nhiều bảo tàng khác ở Florence, có một bảo tàng rất thú vị khác với vũ khí và áo giáp thời trung cổ - Bảo tàng Bardini. Sau khi nhận được thông tin này, tôi ngay lập tức liên hệ với ban quản lý bảo tàng của Florence và hỏi những gì tôi thường yêu cầu: thông tin và ảnh, hoặc cho phép sử dụng ảnh trưng bày trong bảo tàng từ trang web của anh ấy. Thật tuyệt vời khi chính quyền đã trả lời tôi, kết nối với người phụ trách bảo tàng đặc biệt này. Sau đó là các cuộc đàm phán khá dài: cái gì, tại sao, ở đâu và dưới hình thức nào. Thật tốt là nó bằng tiếng Anh. Kết quả là một tờ giấy đóng dấu ấn tượng (đây là lần đầu tiên điều này xảy ra với tôi!), Trong đó tôi được phép sử dụng các bức ảnh của bảo tàng cho một bài báo trên tạp chí Military Review. Vì vậy, tất cả mọi thứ mà bạn, độc giả thân yêu, sẽ thấy ở đây được sử dụng trên cơ sở hoàn toàn hợp pháp và không vi phạm bản quyền của bất kỳ ai. Thật tuyệt khi ở Ý, các nhân viên bảo tàng rất coi trọng những yêu cầu như vậy!
Vì vậy, hôm nay chúng ta sẽ đến thăm một trong những viện bảo tàng rất thú vị, dù là nhỏ, ở Florence. Khách du lịch, và người Nga chúng tôi cũng không ngoại lệ, khi đã đến thành phố này, trước hết hãy đến Santa Maria del Fiore, sau đó đến phòng trưng bày Uffiza. Đối với cùng một Bảo tàng Stibbert, rất ít người đã có đủ sức mạnh. Và điều tương tự cũng có thể nói đối với Bảo tàng Bardini. Trong khi đó, nó là giá trị tham quan.
Nó nằm trên Via de Renai ở góc Piazza de Mozzi trong khu vực Oltrarno và là một trong những bảo tàng được gọi là "nhỏ" phong phú nhất trong thành phố.
Điều bất thường đã xảy ra ở chỗ, giống như Bảo tàng Stibbert, nó là “di sản” của cổ vật và là nhà sưu tập có ảnh hưởng nhất của Ý Stefano Bardini (1836-1922) đối với khu đô thị của thành phố Florence.
Và điều đó đã xảy ra vào cuối thế kỷ 19, cụ thể là vào năm 1880, ông đã mua lại cung điện, nơi từng là nhà thờ San Gregorio della Pace, được xây dựng từ năm 1273 đến năm 1279 trên đất của các chủ ngân hàng Mozzi, tại chỉ đạo của Giáo hoàng Gregory X để kỷ niệm hòa bình giữa Guelphs và Ghibellines, và biến nó thành một cung điện Tân Phục hưng. Hơn nữa, tòa nhà của ông không chỉ chứa một phòng trưng bày nghệ thuật tuyệt đẹp, mà còn có các phòng thí nghiệm để phục chế các tấm thảm, mà chính Bardini đã bán cho các nhà sưu tập trên khắp thế giới. Bảo tàng chứa đựng những ví dụ tuyệt đẹp về đồ nội thất của Ý thế kỷ 15-16, các bức tranh của Donatello, Michelangelo, Pollaiolo, Tino da Camaino, thảm tốt, nhạc cụ dây và bàn phím cũ, và thậm chí … một kho vũ khí nhỏ nhưng rất thú vị.
Nhìn chung, cung điện hóa ra khá chiết trung ở mọi khía cạnh: đá của các tòa nhà thời Trung cổ và Phục hưng được sử dụng để xây dựng, thủ đô chạm khắc, lò sưởi bằng đá cẩm thạch và cầu thang được bố trí trong đó, cũng như trần nhà được sơn màu, và chỉ đơn giản là rất nhiều caissons trong đó.
Tuy nhiên, khu phức hợp bất động sản ở Bardini không thực sự chỉ giới hạn ở một ngôi nhà. Nó cũng bao gồm một công viên trải dài hơn bốn ha dọc theo sườn của đồi Belvedere ("Vườn Bardini" nổi tiếng) và gần đây đã được phục hồi và mang đến một tầm nhìn tuyệt đẹp ra thành phố. Nơi đây cũng có Villa Bardini với hành lang ngoài toàn cảnh. Tóm lại, Bardini đã để lại một kỷ niệm rất đẹp ở Florence. Vâng, sau khi ông qua đời vào năm 1922, bảo tàng được thừa kế bởi chính quyền thành phố, hiện là chủ sở hữu hợp pháp của nó. Trong một thời gian dài, cụ thể là từ năm 1999 đến năm 2009, bảo tàng này đã bị đóng cửa để tu bổ, nhưng ngày nay nó được mở cửa cho công chúng tham quan.
Bây giờ chúng ta hãy buôn chuyện một chút và trước hết hãy tìm xem anh ta lấy đâu ra tiền cho tất cả những món đồ cổ mà anh ta sưu tầm được. Và điều đó đã xảy ra, sau khi hoàn thành chương trình học tại Học viện Mỹ thuật ở Florence vào năm 1854, ông bắt đầu nhận được khoản hoa hồng lớn với tư cách là người phục chế các tác phẩm nghệ thuật, và từ năm 1870, ông bắt đầu tự mình bán chúng. Trong khi làm công việc phục chế, Bardini đã gỡ bỏ thành công một số bức bích họa của Botticelli khỏi Villa Lemmy, và nhận được lệnh xóa các bức bích họa do Jacob Salomon Bartholdi ủy quyền khỏi Casa Bartholdi ở Rome. Chà, việc phục chế Thánh Catherine of Alexandria của Simone Martini, hiện nằm trong Phòng trưng bày Quốc gia Canada và được thực hiện một cách tài tình đến mức gần như không thể phân biệt được, vào năm 1887 được gọi là ví dụ nổi bật nhất về việc trùng tu liền mạch vào thời đó.
Vì vậy, nhiều tác phẩm nổi tiếng của nghệ thuật Phục hưng mang dấu ấn của bút lông Bardini. Trong Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, ở Washington, có khoảng hai mươi tác phẩm đã được chuyển vào tay ông để phục chế. Đặc biệt, Benedetto da Maiano "Madonna and Child", Bernardo Daddi và "Portrait of Youth" của Filippo Lippi. Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan lưu giữ tám bức tranh mà Bardini từng sở hữu, bao gồm Cậu bé Veronese với một chú chó săn Greyhound và Sự đăng quang của Trinh nữ của Giovanni di Paolo từ bộ sưu tập của Robert Lehmann, cũng như bức tượng bán thân theo phong cách Baroque của Ferdinando de Medici. Mối liên hệ của Bardini với Bernard Berenson đã dẫn đến một số vụ mua bán của Bardini tới Bảo tàng Isabella Stewart Gardner ở Boston; trong số đó có hai bể nuôi cá ở Bắc Ý hỗ trợ một cột sư tử và một bể bơi được mua từ Bardini vào năm 1897. Chiếc đầu bằng đá cẩm thạch bị hư hỏng nặng của một thanh niên tóc xoăn từ bộ sưu tập Borghese, được Stanford White sử dụng làm hình tượng cho đài phun nước trong ngôi nhà của Payne Whitney số 972 trên Đại lộ số 5 ở New York: nói một cách dễ hiểu, anh ta không chỉ thu thập chính mình, mà còn làm phong phú thêm nhiều viện bảo tàng nổi tiếng với những tác phẩm được phục chế của ông trên thế giới.
Cần lưu ý rằng bộ sưu tập của bảo tàng, bộ sưu tập bao gồm hơn 3600 tác phẩm nghệ thuật, bao gồm các bức tranh, tác phẩm điêu khắc, áo giáp, nhạc cụ, gốm sứ, tiền xu, huy chương và đồ nội thất cổ, có bản chất rất chiết trung. Vì anh ta đã mua rất nhiều từ các nhà quý tộc hoang tàn ở địa phương, nên cái gì trôi vào tay anh ta, anh ta đều mua. Và anh ta giữ một thứ anh ta thích cho riêng mình, và cẩn thận khôi phục mọi thứ khác (điều này làm tăng giá trị của những hiện vật này lên hàng chục lần, nếu không muốn nói là hàng trăm lần!) Và bán chúng cho các viện bảo tàng và nhà sưu tập ở Châu Âu và Châu Mỹ. Nhiều tác phẩm nghệ thuật thời Phục hưng nổi tiếng mang dấu ấn của bút lông Bardini.
Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington có khoảng 20 tác phẩm đã được trao cho ông để trùng tu. Đặc biệt, đó là bức tranh "Madonna and Child" của Benedetto da Maiano, bàn thờ và các bức tranh của Bernardo Daddi và "Portrait of a Young Man" của Filippo Lippi. Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York lưu giữ tám bức tranh mà Bardini từng sở hữu, bao gồm Cậu bé với một chú chó săn Greyhound của Veronese và Lễ đăng quang Trinh nữ của Giovanni di Paolo từ bộ sưu tập của Robert Lehmann, cũng như bức tượng bán thân theo phong cách Baroque của Ferdinando de Medici. Một số giao dịch mua của Bardini kết thúc ở Bảo tàng Isabella Stewart Gardner ở Boston; trong số đó có hai bể nuôi cá ở Bắc Ý hỗ trợ một cột sư tử và một bể bơi được mua từ Bardini vào năm 1897.
Ông cũng có chiếc đầu bằng đá cẩm thạch bị hư hỏng nặng của một thanh niên tóc xoăn từ bộ sưu tập Borghese, được kiến trúc sư Stanford White sử dụng làm hình cho đài phun nước tại nhà 972 Whitney Payne trên Đại lộ số 5 ở New York. Nói tóm lại, ông không chỉ tự mình sưu tầm cổ vật mà còn làm giàu cho nhiều bảo tàng nổi tiếng trên thế giới bằng những tác phẩm phục chế của mình.
Một số cuộc triển lãm trong bảo tàng này chỉ đơn giản là duy nhất. Ví dụ, có một cây thánh giá bằng gỗ thời Trung cổ và một bộ sưu tập các rương cưới. Và cả những tấm thảm cổ, dài 7, 50 mét, được sử dụng nhân chuyến thăm Florence năm 1938 của Hitler.
Sau cái chết của Bardini, như thường lệ, bảo tàng đã trải qua những đợt cải tổ đáng kể, không tương ứng với diện mạo ban đầu của nó. Ví dụ, các bức tường đã được sơn lại ở đó. Quan tòa không thích màu của chúng, và màu xanh lam cũ đã được thay thế bằng màu đất son. Do đó, khi bắt đầu trùng tu khuôn viên bảo tàng, người ta đã quyết định khôi phục lại nội thất của nó giống hệt như trong cuộc đời của chính Bardini. Điều thú vị là các nhà sưu tập khác rất thích màu "xanh Bardini" này, ngược lại, họ đã sao chép nó trong nhà của họ, nơi sau này cũng trở thành bảo tàng, chẳng hạn như Bảo tàng Isabella Stewart Gardner ở Boston hay Bảo tàng Jacquemart-André ở Paris. Trong quá trình trùng tu, màu này được phục hồi từ lớp thạch cao cũ trên các bức tường được bảo quản dưới lớp sơn mới, cũng như nhờ một bức thư của Isabella Stewart Gardner, trong đó Bardini đã tiết lộ bí mật về màu sắc của mình.
Điều thú vị là vào năm 1918, ngay trước khi qua đời, Bardini đã tổ chức bán ở New York một số tác phẩm điêu khắc và đồ nội thất của mình, cuối cùng đã được đưa vào các bảo tàng Mỹ theo cách này: Metropolitan ở New York và Bảo tàng Nghệ thuật Walters ở Baltimore. Tuy nhiên, những gì còn lại trong ngôi nhà của ông ở Florence lớn đến mức vào năm 1923, một bảo tàng mang tên ông đã được mở tại Florence. Và tất nhiên, “những khu vườn Bardini” tuyệt đẹp vẫn là di sản của ông.
P. S. Tác giả và ban quản lý trang web xin chân thành cảm ơn Tiến sĩ Antonella Nezi và người phụ trách Bảo tàng Gennaro De Luca về những thông tin và hình ảnh được sử dụng trong bài báo này.
