Tất cả điều này đã quá quen thuộc, và có vẻ như: trong một câu chuyện cổ tích, tôi là
Và tôi đã sẵn sàng kêu lên một cách đầy ám ảnh: vade!
Tôi đã gặp bạn, Rembrandt Saskia?
Tôi đã trở lại tuổi của bạn chưa, Adrian van Ostade?
Valery Bryusov
Hình ảnh cho biết. Để bắt đầu, tài liệu “Pictures Tell. Độc giả của VO thích "Nhà bảo vệ", à, ngoại trừ một số, về cơ bản là bình thường, tôi cũng ghét bánh nướng bắp cải, mặc dù tôi ăn bigo Ba Lan chẳng hạn, rất thích thú. Và nhiều người muốn chủ đề của bức tranh như một nguồn lịch sử được tiếp tục. Đồng thời, nhiều người đã chỉ ra hoàn toàn chính xác trong nhận xét của họ rằng bản chất sử thi của một bức tranh hoặc tác phẩm điêu khắc, và độ tin cậy lịch sử của nó là những thứ thường hoàn toàn khác nhau. Ví dụ, Motherland trên Mamayev Kurgan hay Alyosha trong Treptow Park ở Berlin là những tác phẩm sử thi, nhưng thật kỳ lạ và nực cười nếu dựa trên lý do của họ rằng trong một tình huống nguy cấp, những người lính Xô Viết và mẹ của họ đã cầm kiếm! Vì vậy, chúng ta đừng nhầm món quà của Chúa với những quả trứng lộn, mà hãy chuyển sang những bức tranh của chính những người Hà Lan, những người trên các bức tranh sơn dầu của họ, phản ánh nhiều trận chiến trong Chiến tranh Ba mươi năm và Tám mươi năm với sự tham gia của nhiều binh lính trong nhiều loại áo giáp., và không nghi ngờ gì nữa, chúng là một nguồn thông tin quan trọng về thời điểm đó đối với chúng tôi.
Lần trước, chúng tôi đã kiểm tra cẩn thận về cơ bản chỉ một bức tranh của Teniers the Younger, "Người bảo vệ", tuy nhiên, đã cho chúng tôi những thông tin rất có giá trị về thời gian đó. Nhưng biết đâu, trước khi lật thẳng đến những bức tranh phong cảnh chiến trận, chúng ta hãy xem những bức tranh khác được viết cùng thời điểm và cùng một chủ đề, nhưng bởi những họa sĩ khác nhau? Hóa ra là có!
Ở đây chúng ta phải nhớ một câu nói hay của chúng ta rằng "gương xấu rất dễ lây lan." Có nghĩa là, nếu "chủ đề" nào đó của ai đó "đi", thì những kẻ bắt chước ngay lập tức xuất hiện, hoặc chính tác giả bắt đầu sao chép những câu chuyện nổi tiếng lần lượt.
Một trong những "người Hà Lan" như vậy là Anthony Palamedes (1601-1673), một nghệ sĩ Hà Lan thời kỳ Hoàng kim, người đã làm việc trong nhiều lĩnh vực hội họa. Anthony là một nghệ sĩ của thể loại hội họa, chân dung và tĩnh vật, nhưng được biết đến nhiều nhất với những bức tranh mô tả các công ty và binh lính trong ca nhạc hoặc đồng tính nam thời bấy giờ. Những tác phẩm như vậy minh chứng cho kiến thức của ông về các bức tranh thể loại đương đại của các nghệ sĩ đến từ Harlem và Amsterdam như Dirk Hals, Peter Codde, Willem Duister và Hendrik Pot. Anh sinh ra ở thành phố Delft, nơi cuối cùng anh trở thành đại diện của trường Delft nổi tiếng.
Palamedes sinh ra trong một gia đình làm nghề điêu khắc đá bán quý. Ông đã làm việc với jasper, porphyry và mã não, và trở thành một thợ cắt đá bậc thầy nổi tiếng. Và nổi tiếng đến nỗi ông đã đến Anh để tới triều đình của Vua James của Scotland. Nhưng sau đó em trai của anh được sinh ra, người cũng được đặt tên là Palamedes, và gia đình phải quay trở lại Delft, nơi hai anh em lớn lên.
Hội họa, theo một số nguồn, Anthony Palamedes đã học với Michel van Mirevelt. Những người khác gọi ông là họa sĩ Amsterdam Hendrik Pot như người cố vấn của mình. Em trai của ông, Palamedes cũng trở thành một nghệ sĩ. Tuy nhiên, Anthony đã có cơ hội sống lâu hơn người anh trai của mình, người đã qua đời khi mới 31 tuổi vào năm 1638. Năm 1621, Palamedes được gia nhập Hiệp hội Nghệ sĩ Thánh Luca, và sau đó ông được bầu làm trưởng khoa bốn lần (vào các năm 1635, 1658, 1663 và 1672).
Vào ngày 30 tháng 3 năm 1630, Anthony kết hôn với Anna van Hoorendijk, người trong vòng mười năm, từ 1632 đến 1642, sinh cho ông sáu người con: một Palamedes khác (1632), Leenbert (1634), Joost (1636), William (1638) và cặp song sinh - William và Mary. Nhưng tất cả những đứa trẻ, ngoại trừ con trai của Palamedes, đều chết trước hoặc vào năm 1646. Con trai của Anthony Palamedes, Palamedes Palamedes, kế thừa nghề nghiệp của cha mình và cũng trở thành một họa sĩ.
Việc bán các bức tranh đã mang lại cho Palamedes một khoản thu nhập ổn định. Ví dụ, anh ta đã mua một ngôi nhà cho 3400 guilders. Nhưng rồi vận may đã quay lưng lại với anh. Vợ ông, Anna, qua đời năm 1651 và Palamedes kết hôn lần nữa vào năm 1658. Nhưng … than ôi, không thành công, giống hệt như anh chàng tiều phu trong bộ phim "Cinderella" năm 1938. Ở nhà, những rắc rối bắt đầu, và với họ - những khoản nợ và khó khăn về tiền tệ. Và tất cả kết thúc bằng sự kiện Palamedes bỏ lại tất cả, đến Amsterdam năm 1670 và qua đời ở đó vào năm 1673.
Và do đó, một trong những chủ đề của anh ấy đã trở thành … vâng, đừng ngạc nhiên - chủ đề về "nhà bảo vệ". Khó có thể nói ông ấy đã vẽ "Người giám hộ" tổng cộng bao nhiêu bức tranh sơn dầu, nhưng chúng tôi chắc chắn có thể nói rằng có rất nhiều bức tranh trong số đó. Nhân tiện, đây thực sự là một món quà trời cho cho những kẻ lừa đảo, những người biết cách làm ra những bức tranh sơn dầu thế kỷ 17. Mặc dù, mặt khác, việc phát hiện ra một bức tranh chưa từng được biết đến trước đây của Anthony Palamedes sẽ gây chấn động đến mức … bức tranh “được tìm thấy” sẽ được kiểm tra và kiểm tra, tẩm axit, nhìn bằng kính hiển vi, và cuối cùng nó sẽ đến với "khẩu pháo nguyên tử". Chỉ là khi rất nhiều bức tranh về một chủ đề của một họa sĩ được viết, luôn có cơ hội tìm thấy một số bức tranh vô tình bị lãng quên và không được biết đến.
Điều thú vị là các vệ binh của Palamedes giống nhau về nhiều mặt. Họ có một nhân vật trung tâm, người hầu như luôn mặc trang phục của một kỵ binh hạng nặng, tuy nhiên, người đã cởi bỏ áo giáp của mình và tham gia vào việc chỉ dẫn cho đồng đội của mình, chơi kèn hoặc chỉ đứng suy nghĩ. Trái ngược với bức tranh của Teniers, các bức tranh sơn dầu của anh ấy có phụ nữ, bao gồm cả trẻ sơ sinh đang cho con bú và dường như, lang thang với những người lính để “tìm kiếm cuộc phiêu lưu” hoặc “sự giúp đỡ”, và thậm chí cả những chú chó. Đó là, trong các phòng thủ của thời đó, điều gì và ai đã không xảy ra!
Nào, bây giờ hãy cùng chiêm ngưỡng những bức tranh sơn dầu của anh ấy và xem chúng có thể đóng góp chính xác gì cho việc nghiên cứu các vấn đề quân sự của thế kỷ 17 và trong giai đoạn 1640-1650. bởi vì đó là thời gian mà "lính gác" của anh ta đã được xác định niên đại.
Và đây không phải là tất cả những "Căn phòng Caral" mà nghệ sĩ người Hà Lan này đã viết. Nhưng bây giờ chúng ta biết chắc chắn những người lính và sĩ quan cấp dưới của năm 1654 đã ăn mặc như thế nào, họ mặc gì, súng hỏa mai, và những phụ nữ có con nhỏ đến "phòng gác" lúc đó.
