200 năm trước, vào ngày 17 tháng 7 (29), nghệ sĩ vĩ đại Ivan Konstantinovich Aivazovsky ra đời. Như trường hợp của tất cả các nghệ sĩ xuất sắc, các chủ đề khác nhau được phản ánh trong tác phẩm của anh ấy (và đây là khoảng 6 nghìn bức tranh). Nhưng trên tất cả, Aivazovsky được mệnh danh là ca sĩ của biển cả. Vừa là họa sĩ hàng hải, vừa là họa sĩ chiến trường.
Biển không chỉ là những thắng cảnh có vẻ đẹp lạ thường, làm nao lòng bất cứ ai nhìn vào khoảng không vô tận đầy quyến rũ. Đây cũng là một trong những nguồn quan trọng nhất làm nên vinh quang quân sự của Nga, là đấu trường của nhiều trận đánh và chiến thắng vĩ đại của hạm đội Nga.
Trên các bức tranh sơn dầu của Ivan Konstantinovich - biển trong tất cả các biểu hiện của nó: bây giờ bình lặng, bây giờ ghê gớm, bão tố; bây giờ là ban ngày, bây giờ là ban đêm bí ẩn; bây giờ yên bình, bây giờ chìm trong ngọn lửa của một trận chiến khốc liệt … Armenia theo nguồn gốc, Aivazovsky, đã trở thành một nghệ sĩ có ý nghĩa thế giới, không chỉ tôn vinh vẻ đẹp của bờ biển Nga, mà còn là lòng dũng cảm của nhân dân Nga; ghi lại những trang lịch sử hào hùng của đất nước Nga.
Họa sĩ tương lai sinh ra ở Feodosia, trong gia đình của thương gia Armenia Gevork (Konstantin) Ayvazyan, người đã viết họ của mình theo cách gọi của người Ba Lan: Gaivazovsky. Khi sinh ra, cậu bé được đặt tên là Hovhannes (tuy nhiên, cậu được cả thế giới biết đến với cái tên tiếng Nga: Ivan Konstantinovich Aivazovsky: người nghệ sĩ tự cho mình là gắn bó chặt chẽ với văn hóa Nga).
Tài năng của Aivazovsky bắt đầu bộc lộ ngay từ khi còn nhỏ. Cậu bé rất ấn tượng về cuộc nổi dậy của người dân Hy Lạp (1821-1829): Hovhannes đã nhìn thấy những hình ảnh của cuộc nổi dậy này, và anh không chỉ xem xét cẩn thận mà còn vẽ lại chúng. Ngoài ra, anh ấy còn thích chơi vĩ cầm.
Tôi phải nói rằng cha của Hovhannes (Ivan), mặc dù thực tế là một thương gia, nhưng không phải là một người giàu có. Sau trận dịch hạch năm 1812, ông bị phá sản, và gia đình gặp khó khăn lớn về tài chính. Một cậu bé tài năng thường không có đủ giấy, và sau đó cậu đã vẽ bằng than lên tường nhà. Một khi một bức vẽ như vậy về anh ta đã được nhìn thấy bởi thị trưởng Feodosia Alexander Kaznacheev. Người đàn ông này đóng một vai trò quan trọng trong số phận của Aivazovsky: nhờ anh ta mà người nghệ sĩ trẻ có cơ hội học tập. Đặc biệt, kiến trúc sư Yakov Koch, người đã giúp đỡ Ivan bằng mọi cách có thể, đã cho anh sơn và giấy. Khi Kaznacheev được bổ nhiệm làm thống đốc Tavria và được chuyển đến Simferopol, ông đã dẫn theo chàng trai trẻ và giúp vào nhà thi đấu Simferopol.
Vào tháng 8 năm 1833, Aivazovsky đến St. Petersburg, nơi ông vào Học viện Nghệ thuật Hoàng gia (nhờ cùng một Kaznacheev, ông đã được ghi nhận vào tài khoản nhà nước). Đầu tiên anh học với họa sĩ phong cảnh Maxim Vorobyov. Sau những thành công đầu tiên, chàng họa sĩ trẻ được họa sĩ hàng hải người Pháp Philip Tanner đảm nhận. Thật không may, Tanner hóa ra không phải là một giáo viên tử tế nhất: ông chỉ muốn sử dụng Ivan làm trợ lý của mình và cấm anh ta làm việc độc lập. Bất chấp lệnh cấm này, Aivazovsky đã mạo hiểm giới thiệu 5 tác phẩm của mình tại triển lãm của Học viện Nghệ thuật vào năm 1836. Tanner, người ghen tị với sinh viên, không tìm thấy điều gì tốt hơn là phàn nàn về anh ta với Sa hoàng, Nicholas I. Ông đã ra lệnh loại bỏ các bức tranh của Aivazovsky khỏi cuộc triển lãm. Người nghệ sĩ thất sủng. Tuy nhiên, nhiều người có ảnh hưởng đã đứng lên ủng hộ ông, trong đó có nhà thơ kiêm nhà nghiên cứu văn hóa Ivan Krylov.
Nhờ sự chuyển cầu, nghệ sĩ đã có cơ hội tiếp tục học hành. Sáu tháng sau câu chuyện khó chịu, anh được chỉ định vào lớp vẽ tranh chiến đấu, nơi anh học với Alexander Sauerweid. Khi chàng trai trẻ có hai năm để học, lần này anh đã được gửi về quê hương của mình - đến Crimea - để nâng cao kỹ năng của mình.
Aivazovsky không chỉ vẽ phong cảnh. Anh tình cờ có mặt tại các trận chiến ở thung lũng sông Shakhe. Ở đó, ông đã lấy cảm hứng từ bức tranh "Binh lính của một biệt đội ở thung lũng Subashi" mà Nicholas do tôi đích thân mua. Năm 1839, trở về thủ đô, Aivazovsky không chỉ nhận được một chứng chỉ, mà còn là một quý tộc cá nhân. Sau đó bắt đầu nhiều chuyến đi nước ngoài: đến Ý, Thụy Sĩ, Pháp, Hà Lan, Anh, Tây Ban Nha, Bồ Đào Nha … Bất cứ nơi nào ông đến thăm, tác phẩm của ông đều được đánh giá cao và được trao tặng khắp nơi.
Năm 1844, trở về Nga, Aivazovsky 27 tuổi trở thành họa sĩ của Bộ Tham mưu Hải quân chính. Năm 1845, ông quyết định đến định cư tại quê hương Feodosia của mình, ông đã xây dựng một ngôi nhà trên bờ kè của thành phố này. Bây giờ bảo tàng chính của nghệ sĩ nằm ở đó - phòng trưng bày nghệ thuật nổi tiếng, mà thành phố này chủ yếu là nổi tiếng.
Năm 1846, họa sĩ tham gia một chuyến thám hiểm do F. Litke dẫn đầu đến bờ biển Tiểu Á. Ông rất ấn tượng bởi Constantinople và đã dành tặng một số bức tranh sơn dầu cho thành phố này.
Khi Chiến tranh Krym bắt đầu, Aivazovsky đã đi đến nơi đến chốn - để bao vây Sevastopol. Ở đó, ông tổ chức các cuộc triển lãm tác phẩm của mình, cố gắng duy trì tinh thần của những người bảo vệ. Sau đó, việc bảo vệ thành phố anh hùng này sẽ trở thành chủ đề trong các bức tranh của ông. Người nghệ sĩ từ chối rời khỏi Sevastopol, bất chấp thực tế là nó ngày càng trở nên nguy hiểm hơn ở đó. Anh tin rằng, với tư cách là họa sĩ của Bộ Tổng Tham mưu Hải quân, anh nên đặt chính xác nơi đang diễn ra trận đánh định mệnh. Đô đốc Kornilov, vì muốn cứu sống người tài, thậm chí phải ra lệnh đặc biệt cho Aivazovsky ra đi. Kết quả là, anh ta đến Kharkov, nơi vợ và con gái anh ta đang ở vào thời điểm đó. Trên đường đi, anh biết được tin tức bi thảm về cái chết của Kornilov.
"Trận Navarino", "Trận chiến Chesme", "Trận chiến Sinop" (về chủ đề này Aivazovsky có hai bức tranh - ngày và đêm), "Brig" Mercury "sau chiến thắng trước hai tàu Thổ Nhĩ Kỳ", "Trận hải chiến Vyborg", " Tàu "Hoàng hậu Maria" trong cơn bão "," Cuộc vây hãm Sevastopol "," Đánh chiếm Sevastopol "," Malakhov Kurgan "… Bạn có thể viết một bài riêng về từng bức tranh này. Tuyệt vời hơn, hãy chiêm ngưỡng cách người nghệ sĩ miêu tả tài tình không chỉ sự vĩ đại của biển cả, không chỉ sức mạnh và vẻ đẹp của những con tàu, mà còn cả chủ nghĩa anh hùng của nhân dân Nga, những người đang chiến đấu chống lại các phần tử và kẻ thù.
Đối với quê hương Feodosia của mình, Aivazovsky đã làm được rất nhiều điều - ông mở trường nghệ thuật ở đó, lo việc xây dựng phòng hòa nhạc, thư viện và giám sát các cuộc khai quật khảo cổ học. Sau đó, do những người Feodosia gặp khó khăn với nguồn nước, một nghệ sĩ - người bảo trợ bằng tiền riêng của mình đã xây dựng một đài phun nước có nước uống trong thành phố. Ông cũng góp phần xây dựng tuyến đường sắt Feodosia-Dzhankoy, cũng như xây dựng bảo tàng cổ vật trên núi Mithridat (không may là trong Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại, Đức quốc xã đã phá hủy bảo tàng).
Aivazovsky qua đời ở tuổi 83, vào mùa xuân năm 1900, cho đến ngày cuối cùng thực hiện bức tranh "Vụ nổ con tàu". Vì vậy, chưa hoàn thành, nó nằm trong phòng trưng bày Feodosia …
Thật không may, kỷ niệm 200 năm ngày sinh của Aivazovsky không phải là không có suy đoán chính trị. Vị tổng giám đốc khét tiếng của Ukraine Petro Poroshenko nói rằng họa sĩ hải quân vĩ đại và họa sĩ chiến đấu là … một nghệ sĩ Ukraine. Ông đã cố gắng tư nhân hóa cái tên vĩ đại và sử dụng nó cho các mục đích chính trị của riêng mình. Tuy nhiên, sẽ không có gì đến từ việc "tư nhân hóa" này. Aivazovsky là một nhân vật toàn cầu, nhưng trên hết, ông gắn bó với nước Nga. Anh ta hát ca ngợi hạm đội Nga, mà tất cả các loại poroshenko và những người khác như họ đã cố gắng đánh đuổi khỏi Sevastopol (bằng cách nào đó những người cáo buộc Nga về vụ "sáp nhập Crimea" đều im lặng về điều này).
Thượng nghị sĩ Aleksey Pushkov đã phản ứng thế nào trước trò lừa của Poroshenko, "".
Và về người yêu nước mà Aivazovsky tự cảm thấy mình, tốt nhất là anh ấy đã tự nói:
